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Christian-Frédéric Bloquert ist ein französischer Komponist und Dirigent, der für seinen subtilen und innovativen Einsatz von Farbe und Orchestrierung sowie für seine Liebe zum Detail bekannt ist. Seine Musik wurde u. a. vom Ensemble InterContemporain, Les Siècles, dem MIVOS-Quartett, der Juilliard Symphony, National Sawdust, der Society for New Music und dem PHACE Ensemble gespielt. Zuletzt wurde er mit dem Pisar-Preis ausgezeichnet. Als Dirigent bringt Bloquert häufig Werke von Komponistenkolleg:innen zur Uraufführung und ist Musikdirektor und Mitbegründer des BeComEnsembles.

Alexander Papp ist ein 24-jähriger Komponist aus dem Vereinigten Königreich, dessen Werke in renommierten Konzertsälen wie der Liverpool Philharmonic Hall, dem St John's Smith Square und dem Purcell Room im Southbank Centre aufgeführt wurden. Er hat mit Künstlern wie Flow Unit 3, den Carice Singers, dem Ensemble 10/10 und dem London Chamber Orchestra zusammengearbeitet und seine Musik wurde in der BBC Radio 3's New Music Show ausgestrahlt.

Alex' Werke wurden auch international aufgeführt, so in Solsona, Katalonien, mit dem Cellisten Gerard Flotats Boix und in Piacenza, Italien, am Conservatorio Nicolini. Er hat auch mit dem Brandenburgischen Staatsorchester Frankfurt (Oder) und dem Dirigenten Howard Griffiths zusammengearbeitet, wo seine Orchestermusik für Bildungsprojekte verwendet und aufgenommen wurde. Als Teilnehmer des Riot Ensemble Art Mentorship Scheme soll sein neues Doppelkonzert 2025 beim Deutschlandfunk Köln aufgenommen werden.

Er hat an Festivals wie der Dartington Music Summer School und dem Cheltenham Music Festival Composium teilgenommen und erhielt Unterricht/Meisterklassen bei renommierten Namen wie Augusta Read Thomas, Brett Dean, Daniel Kidane, Hans Abrahamsen, Hannah Kendall und Nico Muhly.

Alex ist derzeit Stipendiat des WH and George Myddleton Award, um an der Royal Academy of Music Komposition bei Philip Cashian und Rubens Askenar zu studieren, mit freundlicher Unterstützung durch die Ralph Vaughan Williams Foundation und den Countess of Munster Musical Trust.

Pablo Domínguez Pérez ist ein spanischer Komponist, der im Jahr 2000 in Carrión de Calatrava (Ciudad Real) geboren wurde.

Er begann sein Studium an der Berufsfachschule für Musik, das er 2017 mit der höchsten Auszeichnung im Fach Euphonium abschloss, und studierte Komposition bei Professor Fernando Villanueva.

Von 2018 bis 2020 studierte er Komposition an der MUSIKENE (Donostia) bei Professor Gabriel Erkoreka.

Seit 2020 studiert er an der Musikhochschule Reina Sofía bei Professor Fabián Panisello und erwirbt 2024 einen Master in Dramatischer Komposition und Instrumentalensemble. Von 2020 bis 2022 studierte er außerdem Dirigieren bei Professor Baldur Brönnimann.

Während seiner Zeit an der Musikhochschule Reina Sofía wurde er 2022 mit dem Diplom für den herausragendsten Studenten seines Lehrstuhls ausgezeichnet, das von Ihrer Majestät Königin Sofía von Spanien überreicht wurde.

Er hat an Workshops und Meisterkursen mit Komponisten wie Kaija Saariaho, Tristan Murail, Heinz Holliger, Jörg Widmann, Stefan Prins, Alessandro Solbiati, Ramon Lazkano und Daniel D'Adamo teilgenommen.

Seine Werke wurden bei Festivals wie dem XI Encuentros Sonoros Festival, den XII Spanish Contemporary Music Days, dem IX Rafel Festival und Il suono dei parchi e dei laghi del Piemonte von verschiedenen Instrumentalgruppen und Interpreten aufgeführt, darunter das Pluralensemble, das Extremadura Orchestra, das Ensemble Contemporary Piedmont Academy, Bruno Vlahek und Donatienne Michel-Dansac.

Kai Johannes Polzhofer zählt zu den aufstrebendsten österreichischen Dirigenten und Komponisten seiner Generation. 2024 erfolgreiches Dirigierdebüt mit den Dänischen Philharmonikern als Meisterschueler Michael Schønwandts (Nationale Solistenklasse), vorher umfassende Dirigierausbildung am legendären Sankt Petersburger Konservatorium. Mehrfach Einladungen zu hochrangigen Meisterkursen (u.a. von Paavo und Neeme Järvi, Jorma Panula und Daniele Gatti persönlich ausgewählt und ausgezeichnet). Seine Kompositionstudien beendete er bereits in frühen Jahren mit einem Doktorat an der Harvard University, wo er mit einem Vollstipendium (unter Chaya Czernowin) promoviert wurde. Vorherige Studien in Graz (Klaus Lang) und Leipzig (Claus-Steffen Mahnkopf, Wolfram Schurig). Studien bei Gösta Neuwirth und Steven Takasugi. Verschiedene nationale wie internationale Stipendien und Auszeichnungen.

Assistenzen führten ihn an die Bayerischen Staatsoper München, die Deutsche Oper am Rhein sowie in der Vergangenheit Einladungen und Konzertdirigate mit u.a. Orchester, Solisten und Chor der Oper Göteborg, des Mariinski Theaters, dem Odense Symphonieorchester, dem Aarhus Symphonieorchester, Ensemble gageego! (Neue-Musik Ensemble Göteborger Symphoniker), Solistenensemble Kaleidoskop (Berlin), den Aalborger Symphonikern sowie den Kopenhagener Philharmonikern. Seine Kompositionen wurden von international renommierten Ensembles (ur)aufgeführt (etwa vom JACK Quartet, Ensemble Mosaik, Elision Ensemble, Ensemble Recherche, Mivos Quartett, Parker Quartet, Ensemble Dal Niente) und erscheinen bei Edition Gravis.

Kinder und Jugendliche als die Zukunft der klassischen Musik liegen ihm als Dirigent am Herzen, so ist er mit Karen Cueva u.a. Initiator und ehemaliger künstlerischer Leiter des DuBois Orchestra Harvard (das seit 2015 bereits durch progressiv-diverse Konzertprogrammierung auffällt und pädagogisch-musikalische Initiativen und Projekte gegen Rassismus, Sexismus und soziale Ungerechtigkeit erarbeitet). Kai Johannes Polzhofer ist darüber hinaus Intitiator von forma Leipzig (Dialog zeitgenössischer Literatur und Neuer Musik).

Die UA seines neuen Orchesterwerks «Eurydike weint» ist die erste musikalische Zusammenarbeit Kai Johannes Polzhofers mit einem österreichischen Symphonieorchester nach seiner Rückkehr nach Wien.

Zihan Wu (geb. 2001) ist eine chinesische Komponistin und Pianistin. Ihre Musik wird oft für ihre raffinierte und fantasievolle Gestaltung persönlicher Klangwelten gelobt.

Sie hat mit Ensembles wie dem Meitar Ensemble, dem Divertimento Ensemble, dem JACK Quartett, dem Fabrik Quartett, dem Ensemble Court-Circuit, dem Improta Ensemble, der Yale Philharmonia, dem Eastman Musica Nova Ensemble, dem Eastman School Symphony Orchestra, dem Ossia New Music Ensemble und anderen zusammengearbeitet und ist in ganz Nordamerika, Europa und Asien aufgetreten. Ihre Werke wurden in der Rondò-Saison 2024 in Mailand und beim CEME-Festival aufgeführt und werden für das ECLAT-Festival 2025 in Stuttgart programmiert. Sie wurde als Kompositionsstipendiatin bei Festivals wie dem DeGaetano Composition Institute des Orchestra of St. Luke's, dem Aspen International Music Festival, dem Barcelona Modern International Composition Workshop, dem International Workshop for Young Composers, dem Bowdoin International Music Festival, New Music On the Point und dem Bei-jing International Composition Workshop ausgewählt.

Ihre Werke wurden mit mehreren Preisen ausgezeichnet, darunter der 1. Preis beim 10. Matan Givol International Com-posers Competition; Gewinner des 1. Call for Scores - Biennale „Annamaria Strano“; 1. Preis beim MaestrosVision Award International Composition Competition; 1. Preis beim 9. Beijing International Composition Workshop; 3.

Derzeit lebt Zihan in New Haven, CT, wo sie ihren Master of Music in Komposition an der Yale School of Music bei Martin Bresnick, Aaron Jay Kernis, Katherine Balch und Chris-topher Theofanidis macht. Sie schloss ihr Studium an der Eastman School of Music mit den Hauptfächern Komposition und Klavier ab, nachdem sie die dem Shanghaier Musikkonservatorium angegliederte Music Middle School absolviert hatte. Zuvor studierte sie bei Carlos Sanchez-Gutierrez, Ricardo Zohn-Muldoon, Robert Morris, David Liptak, Matthew Barber und Qing Shao und wurde von Komponisten wie Hèctor Parra, Daniel D'adamo, Philippe Leroux, Sarah Nemstov, Mauro Lanza und anderen außerhalb der Schule unterrichtet. Zu ihren Klavierlehrern zählen Douglas Humpherys, Vincent Lenti, Melvin Chen und Xiangjun Yu.